新人学剪辑，为什么要拉片？

常常听老师强调一句话："学剪辑，不单单只是学会软件、技术，更重要的是还要学会剪辑思维。"

对于新人学习剪辑，该如何学习剪辑思维，一步步提升你的审美？

老师的建议就是多看，去看那些优秀短片、电影。而通过拉片子这个方式是最快提升进阶的方式之一。拉优秀的作品，总结其中的剪辑思维和技巧，并在接下来的剪辑中实践，内化为自己的东西。

什么是拉片？

“拉片”其实就是跟拉锯一样——一格一格地反复看、反复倒带、回播，同时分析记录下你所看的、所总结的画面呈现技巧，一帧一帧地看电影并进行深度解读。你可以把每个镜头的内容、场面调度、运镜方式、景别、剪辑、声音、画面、节奏、表演、机位等都记录下来，最后对自己的记录进行整理、归纳、总结。前提是这也要求我们一定要熟悉剪辑软件的使用。

《海上钢琴师》剧照

1.使用剪辑软件预览

我们可以把下载好的影片素材导入Pr软件，在软件中预览每一帧画面。可以选择慢帧、慢速播放，还能直接选择上一帧或者跳到下一帧进行观看。

2.拉片要多少遍？

好的片子有很多值得你反复观看和学习的地方，拉片的时候可以多看几遍，每遍都会有不同的收获。我们可以在第一遍的时候拉剧情故事、第二遍拉剪辑框架、第三遍拉画面剪切（或者镜头的排列顺序）、第四遍则可以拉一下声音效果！

《辛德勒的名单》剧照

3.注意记录

对于剪辑来说更重要的还是要看每一帧里面影像、声音、色彩、表演、服装、化妆、道具的状态。

• 光影变化

先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨。

• 空间变换

空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化。

• 注意背景

背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）。

《霸王别姬》剧照

• 找剪辑点、起伏画面

剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。

• 人物调度

在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就像幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面

墙。

• 声音

听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化 。

• 注意音乐音效

音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等。

《布达佩斯大饭店》剧照

推荐拉片影单

1.《霸王别姬》（1992年）北京电影制片厂/香港汤臣电影公司，导演：陈凯歌

2.《阳光灿烂的日子》（1994年）中国电影合拍公司/香港港龙电影公司，导演：姜文

3.《鬼子来了》(1999年)北京华谊兄弟太和影视公司。导演：姜文

4.《重庆森林》(1994年)香港出品。导演：王家卫

5.《辛德勒的名单》Schindler’s List（1993年）：美国安布林娱乐公司，导演：斯皮尔伯格。

6.《暴雨将至》Before the Rain（1994年）：南斯拉夫出品。导演：米尔科·曼切夫斯基

7.《杀手李昂》（《这个杀手不太冷》）Léon（1994年）出品：美国、法国，导演：吕克"贝松。

8.《肖申克的救赎》（《刺激1995》）Shawshank Redemption（1995年）：美国出品，导演：弗兰克"达拉伯恩特。

9.《海上钢琴师》（The Legend of 1900）（1998年）：意大利出品，导演：朱塞佩·托纳托雷

10.《爆裂鼓手》（Whiplash）(2014年)出品：美国。导演：达米恩·查泽雷

11.《布达佩斯大饭店》 (The Grand Budapest Hotel） (2014年)导演：韦斯·安德森

12.《爱乐之城》( La La Land） (2016年)导演：达米恩·查泽雷

13.《绿皮书》(Green Book）(2019年）出品：美国。导演：彼得·法雷利

14.《寄生虫》(2019年）出品：韩国。导演: 奉俊昊

15.《少年的你》(2019年）出品：中国大陆 / 中国香港。导演: 曾国祥